这时候的谷小白，有一种特别不爽的感觉。

《1812序曲》这首曲子，最广为人知的是，它有一个大炮声部！

没错，大炮！

1882年，在柴可夫斯基写完这首旷世神曲，亲自指挥首演的时候，演奏到了最后一段，教堂里的钟声鸣响，像是圣灵降世。

教堂之外的广场上，一排迫击炮，打出了可能是史上最辉煌的低音声部！

是的，迫击炮！

别家的低音是这样的。

“咚！咚！咚！咚！”

他家的低音是：

“轰！！！！！”

音乐家们玩起骚活儿之后，就没别人什么事了。

这里，这首曲子需要的只有一个东西。

响度！

响度！

响度！

震耳欲聋，把耳朵都能震聋的响声！

后人因为场景和成本受限，用各种方法来模拟这钟声和炮声。

但是有什么能够和真正的钟声和炮声比呢？

更何况，谷小白可是被称为钟君的男人。

“啧啧啧……”谷小白摇头。

不行啊，老司机！

情绪出不来啊！

对谷小白这种堪称变态的音乐家来说，对演出的挑剔程度，是永远不满足的。

在他的耳中，没有最好，只有“你还能更好”！

虽然开始为托卡夫斯基的指挥，对柴院交响乐团的演出而感到惊艳。

但慢慢的，随着时间的推移，他就变得有点不爽了。

虽然这是他第一次现场欣赏这首《1812序曲》，这支交响乐团的水准，也确实超过了他之前所有听过的现场。

但他对交响乐的阈值，也在迅速提升。

然后下意识开始和自己之前的演出作比较。

现在突然就觉得，虽然作曲严谨度、声部搭配上不错。但是和自己当初以钟鼓之琴震撼整座城市的演出比起来，这也不过如此嘛。

更别说自己的海上巡演了。

打炮当低音什么的，我在《国殇》里面，几十辆战车一起来的时候，可比这个爽多了。

生性残暴、好大喜功，就喜欢大场面的谷小白，发出了王者的鄙视。

柴可夫斯基不过如此？

有点大不敬。

唔，肯定是老司机不行。

果然，还是得考察一下，免得这老司机盛名之下其实难副吧。

舞台上，弦乐队像是抽风一样，抖动着自己的琴弓。

然后，辉煌的管乐，将整首曲子拉到了最终的高潮。

多出来一倍的管乐配比，然后是音量巨大的低音“炮”，将乐曲又推向了最终的辉煌。

堂堂皇皇，沸沸扬扬。

钟声、鼓声、管乐、弦乐，那辉煌热闹到甚至喧哗的乐曲，让全场都激动到颤栗。

谷小白却已经完全从这首曲子里脱身出来。

他的目光扫过了整个舞台，像是挑牲口一样在里面逡巡着。

他这次来，可不是来欣赏音乐的。

或者说，欣赏音乐只是一部分。

他来的目的，是为自己的下一场巡演，挑选合适的乐手。