李望拿着那张复原花瓶的照片，走在俗称“瓷器街”的画坊街青石板路上，一家家门面、一家家作坊地询问，有没有人认识这花瓶，知道花瓶的出处。

他已经是第二次来到这条街了。

事实上，整个昌南的瓷器行都被他用双脚丈量了一遍，但是大海捞针一样，没有一个人认得这花瓶。

就在李望快绝望了的时候，鉴证科给了他一条重要信息：从瓷片和胎釉的初步鉴定结果表明，花瓶为骨瓷制品，从釉面的氧化层判断，烧制时间约有十年左右，无款无识，所以不会是厂家出品，而只能来自民间作坊，而且还不是出自名家之手，或者至少不是名家在成名后的作品。

“骨瓷？”李望问，“它和别的瓷器有什么不同？”

“瓷器是中国人的古老发明，但是骨瓷，却由英国人于1794年发明，在黏土中加入牛、羊骨灰烧成。骨瓷的形成主要依靠氧化硅、氧化铝和氧化钙等成分，其中氧化钙含量越高，色泽越好。而氧化钙的来源就主要取自动物骨粉，可以增加瓷器的硬度与透光度，而且因为强度比一般瓷器高，所以可以更薄更坚硬。通常来说，原料中含有25％骨粉的瓷器就可以称为骨瓷，含量越高质量越好。”

鉴定师且提示：“如果是骨瓷的话，范围就小得多了。虽说昌南是瓷都，做青花瓷的人车载斗量，不过做青花骨瓷的却没有几家，你别去商业街问，那里主要是卖瓷器的，耍嘴皮子的只会信嘴胡吹，什么也不懂；你到画坊街去问，那边都是手工作坊，有不少老行尊，说不定会有人知道些线索。”

于是，李望再次踏上了画坊街。

这真是一条流光溢彩的街道，每一家作坊都好比一间展室，争妍斗艳，色彩纷呈：青花玲珑，珐琅斗彩，胭脂红，玫瑰紫，梅子青，麦熟黄，雪泥鸿爪，雨过天青，或提梁过桥，或镂空转花，缠枝莲上蜻蜓儿欲飞不飞，三彩瓶上唐骏马骠肥体壮，百蝶穿花线条纤丽色彩丰满的粉彩瓷是日本客的最爱，白地淡墨小桥流水烟笼寒水月笼沙的青花瓷则深得欧洲人青睐，唐宋明清，共冶一炉，一窑千变，鬼斧神工，真正令人眼花缭乱。

好在，李望这回是有的放矢，专找那些开瓷器工作室尤其是制作青花骨瓷的店主询问，终于，有个老师傅说：“看这花瓶上的手法和胎釉，倒有点像麦田工作室的活儿，你去他家问问看吧。”

麦田工作室位于画坊街中段，小小一间门面，窗明几净，半扇屏风隔成前后进。门口摆着几盆文竹，墙上挂着些青花作品，中央一张整树剜制的黄花梨大茶桌，一圈花纹繁复的藤编椅，算是待客室；屏后则是一张更加宽大的黄花梨大条案，上面零乱地摆着调色盘、成架的毛笔、未完成的泥胎原料，还有一个青花釉里红的笔洗。一位须发皆白的老人坐在案前，正聚精会神地往一只白胎瓶上画山水，一笔一划，或浓或淡，那情形本身都够像一幅画的了。

李望知道这就是店主老麦，轻咳一声，彬彬有礼地问：“能打扰几分钟吗？”

老人家在闹市里开作坊，自然也是习惯了被打扰的，乐呵呵地放下笔说：“没关系，随便参观。”

“我不是来买瓷器的，只是想请教几个问题。”李望出示证件与照片，说明来意。

老人脸色一紧，眉毛下压，形成一个“8：20”的标准眉型。这是典型的恐惧反应。

李望屏息地盯着老麦，老麦则凝神看着照片，空气都被冻结了一样。

半晌，老麦放下照片，肯定地说：“手法跟我是有点像，但不是我的作品。我没烧过这只花瓶。”

“没烧过？”李望定睛看着老麦，他刚才的表情分明显示不但认识这花瓶，而且印象很深，为什么要矢口否认？“你再仔细想想，之前见过这花瓶，或者见过花瓶上的画吗？